舞台地板又称舞蹈地胶也叫舞蹈地板,是一种软质的聚氯乙烯,是根据舞蹈的特性,专业定制而成,具有一定的缓冲作用,不涩,不滑,柔韧度好的特征,而一般的PVC,大多数是用在工业绝缘上的,材质较硬,粗糙。另一种是运动地胶,面层有纹理,摩擦力大,适合体育比赛等,和舞蹈**地胶有着质的区别。舞蕾有划痕舞蹈地板颜色是多色的(天蓝,深蓝,粉红,粉绿,*红,降红,灰色,深灰,中灰,浅灰,青灰,毛巾蓝,藏蓝,水蓝,桔黄,墨绿,玫瑰,乳白,银灰,杏黄,黑色..可根据客户提供的色卡制作。)
而无划痕舞蹈地板分为二种:舞尚幼儿舞蹈**和舞林成人舞蹈**,在颜色上和厚度上也是有限制的(幼儿舞蹈**颜色-深灰色,墨绿色,浅灰色,青灰色,毛巾蓝)(成人舞蹈**颜色-深灰色,天蓝,灰色,橡木,枫木,青灰色,黑色,墨绿色)
在同透无划痕又称抗划痕中(舞星多种舞蹈**,舞池舞台**)颜色只有8种:(深灰色,天蓝,灰色,橡木,枫木,青灰色,黑色,墨绿色)
目前,教学性质的舞蹈团体主要选用的颜色有:墨绿、青灰、灰色、天蓝、橡木、枫木
舞台用舞蹈地胶多选用深色系:深灰、黑色、橡木、枫木。
儿童舞蹈多选天蓝、灰色、天蓝、橡木、枫木等。各种舞蹈空间,都需要适宜的地面。剧院、各类演出需要能让艺术家们展现其专业水准的舞台,艺术院校需要能教授学生舞蹈的适宜地面,私人舞蹈学校亦有类似需要。一个适宜的用来舞蹈的地面应该满足以下要求:防滑、光滑、柔软、减震、能量回传等。
1)舞台地板的特性
舞台地胶是pvc软质地胶板,有一定的自重性,保证了本产品在运动过程中的稳定及牢固,并起到了自动补强作用。这一现象早就引起重视,却一直没得到很好的解决。在过去,人们在木地板及硬质地面(如水磨石、磁砖)之间选择,或者再铺上一层油地毡甚至地毯来解决过硬带来的问题。这影响了表演效果甚至给演出者带来了身体伤害。
在综合现有研究成果,经过数年的艰苦研发,国内上海沪美舞蹈地板**者给出了解决方案——专业舞台地板(舞台**)
2)舞台地板的稳定性:
专业舞蹈地板(多种舞蹈**)产品采用先进的挤压工艺制成,保证了产品在使用过程中具有高稳定性,有效降低产品变形的机率,提高产品使用寿命。
如果资金可以的话,选一款高性价比的(舞台**)产品不错,表面光滑细腻,柔韧性好。弹性适中,润涩适中,亚光,平面,有利于缓冲运动中的冲击力,抗划痕十年寿命,可定制长度。 并且易于清洁维护、不变性、不开裂。 产品虽然好就是有几个缺点:(舞蹈**,舞台**)因为**不能用在其他场地用,材料很重,杭州舞台搭建租赁,定做时间长9-12天。颜色只有8种受限制:青灰色,灰色,深灰色,天蓝色,黑色,墨绿色,橡木纹,枫木纹——舞池豪华无划痕系列又称同透无划痕或叫抗划痕系列! 在舞蹈地板舞台地板行业中属于蕞好的一款! 但是不影响你的选用!
3)舞蹈地胶性能:
防潮、防滑、防水,防火,防划痕,防收缩,防变形,隔音,耐磨、耐磨,环保,抗压舞蹈地板胶能使舞者尽情挥洒舞蹈艺术的精彩!
4)舞台地板舒适性:
专业舞蹈地胶(舞台**)主要采用软性材料PVC制造而成,设计中结合人体工程学原理,可以为使用者提供更好的舒适性。另外,表面经特殊工艺处理后,可以与灯光亮度吻合,不会反光刺眼,更好的保护了舞者的眼睛,承接舞台搭建,使其不易产生疲劳感。
5)舞台地板运动保护:
专业舞蹈地板表面光滑细腻,柔韧性好、弹性适中、润涩适中、有利于缓冲运动中的冲击力,为舞者提供科学的回弹性,降低舞者在完成旋转、跳跃等技术动作过程中,因地面因素造成的意外伤害的机率。专业舞蹈地板帮助舞者尽情挥洒舞蹈艺术的精彩!
6)舞台地板耐久性和耐磨性:
**舞蹈地板胶面层经TPU技术特殊处理后,较具耐久性和耐磨性,从而增加了地板的使用寿命。
7)安装方便:
根据原始地面情况,消费者可自行选择安装方式(移动式,半固定式,全固定式)一般情况下,若原始地面平整干燥,选用**PVC卷材胶水铺装。
8)保养*:
舞蹈地板胶表层对外界污染有排除能力,如表面污染,用干净拖把、清水刷洗即可。
9)吸音性能好
舞蹈地胶标准的底层厚度,加上适合的反弹性和合理的吸震性,在运动中具有吸音的功能,隔音效果好。
10)其他优点
防潮、防滑、耐磨、抗压、耐污、绿色环保
接到一场演出时,音响师需要有哪些准备,有哪些工作流程,确保演出的顺利进行呢?
一、接到演出任务
1、向有关负责人询问演出目的,节目类型,是否有彩排;
2、检查设备,线材及配件(是否能正常使用);
3、购置相关物件(如:无线话筒的电池、编号贴纸等)。
二、现场安装
1、电源的确定;
2、总控制台的摆放位置:尽量摆设在舞台前方的一侧,并能听到清楚的扩音信号范围的位置为适;
3、音箱摆布方式,根据现场观众区的具体空间进行设计(可采用集中式或分散式);
4、线路分布,注意弱电信号线不要与强电信号线走在一起。
三、音响系统测试
1、确定各设备连接线已正确连接后,检查各设备的推杆、旋扭是否处于正确位置。然后通电,目测各设备电源是否到电;
2、关闭功放音量输出电位器,播放一熟悉音乐信号(稍在调音台的参量均衡中调整) 将调音台总输出(返听输出)椎子推至0db,信号通道椎子推至0db,调整增益,使调音台输出电平指示灯处于0db(信号蕞佳输出状态)。检查调音台、各周边、功放的信号指示灯是否正常显示;
3、慢慢开启功放的音量电位器,检查其对应的音箱是否正常扩音(同时检查各单元是否正常);
4、拉下调音台总输出(返听输出)音量椎子,全部功放的音量电位器开至蕞大,再将调音台总输出音量椎子与返听音量椎子慢慢推至0db,在观众区(与舞台)*检查扩音是否平衡(相位是否正常),舞台搭建,同时判断音乐信号声压在观众区(与舞台)各位置是否足够;
四、音源部份测试
1、伴奏音乐通道测试:调整调音台音乐信号通道的参量均衡,聆听二次音信号,确定其音域高中低层次感。
2、人声话筒通道测试:调整调音台音乐信号通道的参量均衡,检查话筒拾音灵敏度,观察调音台信号指示灯,当信号达到一定声压后,加上混响效果和伴奏音乐用歌声或语音进行初步调试,确定人声、音乐、效果的大概比例。
五、音频处理设备的调整
1、均衡器的调整:(整个音响系统较关键的调整环节也就在这里)均衡器有两个重要作用弥补声场缺陷造成的频响不平衡,一是调整音色,二是抑制声反馈造成的啸叫声。户外场所均衡器的调整应在保证不产生啸叫的条件下进行音色调整。方法如下:将主扩音、返听系统调整到正常音量位置(演出时所需声压),将均衡器频点全部调至0db,并随时控制话筒通道推杆(以便当啸叫声一出现时拉下进行频率衰减)。
①、手持一话筒在舞台上不断走动,逐一寻找啸叫频点。
② 、将话筒放置于舞台某一位置上(模拟演员演出时将要到达的位置)。对住主音箱(返听箱),慢慢开大话筒音量,寻找啸叫点。
将寻找到的啸叫频点记下,衰减至正常音量后不再出现啸叫时,开始*二次进行人声与音乐信号的音色补偿。(均衡器进行调整后,音色会有大幅度的改变,此时要根据演出的需要及听音的感觉,配合调音台的参量均衡及其它周边设备,进行细心而有耐性的二次调整,直至你认为满意为止。
2、压限器的调整。
3、效果器的调整: 配合人声音,调整各种独立、混合效果程序,逐个进行试唱试听,记录可以在演出场合使用的程序。
六、总系统扩音测试
当设备调整好后,进行总体的声质检查
1、音乐信号的要求应是有力度、有丰满度,高音不能刺耳,低音不能混浊。
2、人声信号(加入效果)的要求应是圆润、丰满和有层次,富有现场感。
不同的音乐与不同的人,会使音质效果产生不同的变化,此时应在调音台上的参量均衡中进行适当的提升与衰减。
七、演出前的走台(彩排)
1、收集音乐伴奏带,并进行排列与分类;
2、确定男女主持话筒、歌手演唱话筒,并用贴纸编号;
3、询问舞蹈演员,确定出场时是否有“造型”(如:是否先摆好舞蹈造型再放音乐,还是先放音乐演员再出场),并在节目单上记录;
4、对于演员的特殊要求(如小品要求在某一时间内播放音乐;歌手假唱,但在中途时要说话等等),专业舞台搭建,应在节目单中详细记录。
5、对演出中所使用的话筒、话筒支架数量,摆放位置进行确认,在节目单上记录。
八、演出前的准备,
1、确定有几个**在台上致辞,并安排话筒。
2、询问负责人,确定出场音乐与结束音乐;
3、检查无线话筒电池电量;
4、检查音乐伴奏带;
5、认真分析节目顺序,看是否有话筒分配上的冲突;
6、召集音响工作人员,安排分工合作事宜(如:负责话筒支架的摆放等等)。
九、演出期间
1、注意多支筒话的音量平衡、人声与音乐信号的平衡(演出人员不同的拾音距离、发音的力度都可造成原本调试好的话筒音量出现信号偏弱的情况);
2、对于正在演出的演员在台上暗示音量不足的情况,应取纳系统信号电平作为标准,进行合理的调整;
3、出现冷场,观事态发展而应变,如果是设备故障,*查明原因,及时向舞台总监汇报并采取有效的“救场”措施。